viernes, 28 de marzo de 2014

ABIERTO TODA LA NOCHE de DAVID TRUEBA



La familia Belitre se va a mudar a un palacete que la abuela Alma ha heredado de una amiga con la que mantuvo correspondencia durante años.

Allí conoceremos a Abelardo, el abuelo que pasa más tiempo en casa de su hijo que en la suya propia, donde está Alma su mujer y abuela de esta gran familia.  Una mujer muy particular que decidió un día meterse en la cama hasta que muriera y donde llevaba ya bastantes años.
Tenemos también a Félix y Paula, los padres de una gran prole.
Félix, el mayor y acabado de casar por sorpresa con Nicole, una francesa que no termina de encajar con la familia.  Basilio que arrastra un problema de acné tan grave que no consigue relacionarse fuera de su círculo, es también un gran dibujante.
Nacho, el guapo y ligón decidido a no enamorarse nunca y aprovechar a cualquier mujer que se le ponga por delante.
Gaspar, aspirante a escritor que se va enamorando de todas con ese estilo romántico de la adolescencia.
Matías que vuelve a casa después de pasar una temporada en el hospital por sufrir  el síndrome Latimer.
Lucas el pequeño y hablador amante de los peces.

Este es un libro que va sorprendiendo a medida que va avanzando.
Es un libro tramposo que al inicio promete humor y muchas risas y que después te sorprende con todas esas historias personales que te llevan a través de distintos grados de inmadurez y de negación de la realidad, y también a través de los que se han conformado y no piden nada porque nada esperan.
Aunque el principio solo prometía humor gracias a una familia numerosa, una nueva casa y la problemática de cada uno de sus habitantes cuando vas pasando las páginas encuentras muchas más cosas y sigues cada historia hasta su final con creciente interés.
Aunque me han gustado especialmente los personajes de Alma y de Abelardo , los abuelos de la familia, no sería capaz de quitar a ninguno de los demás personajes porque todos tiene un papel muy importante en esta historia que te puede hacer reír, llorar e indignarte.

Os dejo algunas frases que no tienen desperdicio:

"¿Crees que porque haya muerto dejaré de escribirle?"...
"Creo en la correspondencia, no en la muerte"  Alma.

"Yo no soy tu padre.  Tú eres mi hijo.  Aunque no lo parezca, hay diferencia entre una cosa y otra".  Abelardo.

"En las familias predomina esa virtud de abrazar la extravagancia cotidiana como normalidad".

"El hombre es el único animal que no encuentra descanso en familia, sino depredación insaciable".

"No quiero ser padre eternamente, pensaba, algún día también a mí me gustaría ser persona" Félix.

"Nos busques en los libros lecciones que aprender... Los buenos libros tienen que hacerte daño, cambiarte la vida" Alma.

"Cómo tú, otro ser cercano se marcha.  Si os encontráis, estoy segura de que os haréis mutua compañía en ese aburrimiento que debe ser lo perfecto" Alma.
Esta frase me gusta especialmente por que me recuerda a lo que yo pensaba de niña cuando me decían que ir al cielo era pasar la eternidad en la contemplación de Dios, y yo me preguntaba si eso no sería aburridísimo.

"El entierro resultó ser un fraude al dolor verdadero, como ocurre siempre".



David Trueba (Madrid, 1969)

Es el hermano menor de una familia madrileña con ocho hijos, entre ellos el ganador del Óscar Fernando Trueba. No ingresó en el colegio hasta los siete años debido al afán de su madre por retenerlo. Desde pequeño adquirió el hábito de escribir con la máquina Lettera 35 que vendía su padre en su trabajo de venta ambulante.
De vocación periodista ingresó en la facultad de Ciencias de la Información rama de Periodismo en la Universidad Complutense de Madrid. Mientras cursaba sus estudios trabajó en cortometrajes y escribió la película Amo tu cama rica que dirigió Emilio Martínez Lázaro. Al terminar sus estudios completó su formación en Estados Unidos, donde realizó un curso de guion en el American Film Institute, en la que le impartió clase Leonardo Bercovici, y quien le corrigió el primer borrador de su guion Los peores años de nuestra vida, donde se auto-retrató como un joven enamoradizo, romántico, adverso a la idea de estabilidad laboral...
Antes de su viaje a Estados Unidos en 1992, en España ejerció diversos trabajos: letrista para Rosa León, también escribió la letra de la canción de Andrés Calamaro para su película Bienvenido a casa que fue nominada al Goya a la Mejor Canción Original en 2006; periodista para El País y El Mundo; guionista de programa televisivo en Sopa de gansos y Querido Rafael (sobre la figura deRafael Alberti). Volvería a trabajar en televisión entre 1993 y 1994 como co-director del programa El peor programa de la semana.
Emilio Martínez Lázaro le contrató en 1991 para hacer el guión de Amo tu cama rica. Su buen entendimiento profesional se tradujo en la filmación del posterior guion de David, Los peores años de nuestra vida, a su vuelta de los Estados Unidos.En 1996 se produjo su salto a la dirección con La buena vida, inspirada en la obra de François Truffaut, Louis Malle y J. D. Salinger. En ella, Trueba rememoró la adolescencia como una etapa vital dolorosa, solitaria, de la que sólo se podría escapar gracias al influjo del amor. Tras una larga búsqueda en los institutos madrileños seleccionó a Fernando Ramallo por su mirada melancólica. Ese mismo año ganó el Premio al Mejor Videoclip al dirigir a Albert Pla en su versión del clásico de Lou Reed Walk on the Wild retitulado El lao más bestia de la vida. Con el mismo cantante rodaría el espectáculo teatral Albert Pla supone Fonollosa.
Al año siguiente la Academia le recompensó con una doble candidatura a los Premios Goya al mejor director novel y al mejor guion original.Su siguiente largometraje, Obra maestra (2000), se demoró cuatro años y en él narró las vicisitudes de un director de cine aficionado que secuestra a una actriz de éxito para convertirla en la protagonista de su propio film.
Dos años más tarde abordó su proyecto más ambicioso, Soldados de Salamina, adaptación cinematográfica de la novela homónima de Javier Cercas, Soldados de Salamina, una ficción sobre un periodista que investiga los hechos en el fusilamiento de Sánchez Mazas, así como una disertación sobre la relatividad de la heroicidad. El largometraje es seleccionado por la Academia para representar a España en los Oscar, pero no obtuvo la candidatura, aunque el documental Balseros, donde David Trueba fue coproductor y co-guionista con Carlos Bosch, sí lo consiguió. Su trabajo de guionista para otros directores ha continuado con ciertos paréntesis, aunque ha colaborado en películas de Álex de la Iglesia, Tony Gatliff o su hermano Fernando Trueba como Two Much o La niña de tus ojos, cuyo guion escribió junto a Rafael Azcona.
En 2004 aceptó el cargo de vice-presidente de la Academia de Cine Española que dejó tras tres años en la institución.En 2005 rodó su cuarta película, Bienvenido a casa, sobre una joven pareja (formada por Alejo Sauras y Pilar López de Ayala), que empieza su vida personal -nacimiento de un hijo incluido- como profesional. La cinta se presenta al Festival de Málaga, en el que David es galardonado con el premio al mejor realizador.
En 2006 dirige junto al polifacético Luis Alegre la película conversación La silla de Fernando en la que se da a conocer un Fernando Fernán Gómez brillante e inteligente. La película obtuvo el aplauso unánime de la crítica.
En 2010 dirigió ¿Qué fue de Jorge Sanz?, miniserie de seis capítulos producida por Canal+, creada por Jorge Sanz y él mismo, y de la que también es responsable del guion. Se trata de una ficción en clave de comedia basada en parte en hechos reales, en el que el actor Jorge Sanz se interpreta a sí mismo en un momento de declive profesional, problemas económicos y desorientación personal.Ha publicado tres novelas en la editorial Anagrama, Abierto toda la noche de 1995, Cuatro amigos de 1999 y Saber perder de 2008 y desde hace años escribe cada domingo una columna en la revista Dominical que se entrega con casi una veintena de diarios españoles, entre ellos El Periódico de Catalunya. Durante 2010 escribe una columna diaria en el periódico El País. Algunas de sus columnas periodísticas están recogidas en los libros Artículos de ocasión y Tragarse la lengua.
Recibió el Premio Nacional de la Crítica de 2008 por su novela Saber perder. Sus novelas han sido traducidas a más de quince idiomas, incluido el inglés, alemán, griego, checo, portugués, italiano, holandés y francés. En 2010 Saber perder ha sido elegida finalista del prestigioso Premio Médicis a raíz de su publicación en Francia en la editorial Flammarion.

viernes, 21 de marzo de 2014

PRIMER READATHON IN ENGLISH 2014 (ACTUALIZACIONES)

Ya tenemos aquí el primer Readathon in english para este 2014.  Organizado por Isi y seguido por... ¡uf! cada vez más gente que disfruta de las lecturas en inglés y por supuesto de esos magníficos desayunos de los domingo.

Las instrucciones son muy fáciles y aquí os las dejo en este post de entrada a este reto.

"Los participantes deberán publicar un post el día 21 de marzo que contenga tus previsiones para el readathon: los libros que tienes planeado leer, cuántas páginas, cómo llevas el reto, los días que vas a participar, etc. 


Los posts de los participantes se actualizarán cada día del readathon para ir comentando los progresos.
Aquellos que participen el domingo día 23, deben preparse un desayuno típico British o típico American, a su elección, y justificar su existencia en una actualización de su post mediante un documento gráfico (o sea, que saquéis una foto antes de devorarlo). "

Así que para empezar bien con este reto aquí os dejo los libros que tengo pensado leer y mis optimistas previsiones:

Nightwood de Djuna Barnes que además de para el readathon y el reto de Isi de Keep Calm, también me viene bien para mi reto de Escritoras únicas. (153 páginas)

The writing of fiction de Edith Wharton, que también cumple con uno de los libros que elegí para el reto Serendipia recomienda. (125 páginas)

Y por último:

Windigo soul de Robert Brumm, que no entra en ningún reto a parte del de Isi de Keep Calm, y que conseguí gratis en Amazon.

Así que si cumplo con mis objetivos habré adelantado en tres de los retos que me he propuesto este año.
Como mi intención es participar los tres días y por supuesto hacer unas estupendas tortitas para el domingo, tengo muchas esperanzas de conseguirlo.

ACTUALIZACIONES

Resumen  viernes:

Empecé la lectura de Nightwood por la mañana muy temprano.
El día se dio bien aunque no pude aprovechar las horas de la tarde y la noche porque me fui al teatro con un grupo de amigos.
De todas formas el resto del fin de semana será mucho más tranquilo así que seguro que el sábado le doy un buen empujón.

Resumen sábado:


Me dediqué de lleno a la lectura de Nightwood y la termine por la noche ya tarde.  Es un libro difícil y aún no se muy bien como lo voy a reseñar.  Espero que las musas se apiaden de mi y me den una idea.  No me ha gustado la verdad aunque hay mucho que admirar en este libro tan fuera de su época.  En fin ya veremos.  

Resumen domingo y desayuno:

Empiezo la mañana con Edith Wharton y su The writing of fiction.  Es un libro cortito del que he leído ya hasta el momento la primera parte: In general y ya me tiene con ganas de aprender más.
Os dejo también las fotos de mi super desayuno Stottish con los famosos Shortbread.  Están muy buenos y son fáciles de hacer, es decir una estupenda combinación.

El libro es estupendo, pero no he conseguido terminarlo dentro del plazo.  Me quedé con pocas páginas por terminar, pero el sueño me pudo y lo tuve que dejar.
No importa porque lo terminaré el lunes y la experiencia como siempre ha sido estupenda.

jueves, 20 de marzo de 2014

ALMAS GRISES de PHILIPPE CLAUDEL

En un pueblo del norte de Francia una niña ha sido asesinada.
Estamos en plena Primera Guerra Mundial, pero los habitantes de este pueblo al que las autoridades han ahorrado la guerra por intereses económicos, la observan y la oyen en la distancia.
Todo apunta a que el asesino de la niña es el fiscal Destinat ya jubilado, y una figura en el pueblo.  Pero el juez señala como culpables a dos jóvenes desertores encontrados en los alrededores del lugar del crimen y el caso se cierra.
Veinte años después el policía encargado de la investigación rememorará los hechos y llegará a una conclusión "definitiva".

Este es un libro duro que hace un retrato perfecto de aquellos que viven durante una guerra aunque no participen directamente en ella.
La vida de este pequeño pueblo del que no llegamos a saber el nombre es como el color del alma que hay en el título.
Son existencias grises, decisiones grises, presentes, pasados y futuros grises.  Todos y cada uno de sus personajes presentan esa característica del color en sus respectivas naturalezas.
Esas vidas robadas a la guerra sin embargo no se libran del horror de lo que la rodea y todos terminan pagando por la carga de vivir durante esos años.

Ha sido la mejor lectura que he hecho desde hace muchísimo tiempo.  Es un libro que no tiene desperdicio.  Sus palabras  desde principio a fin tiene un significado claro y están dirigidas a todos.
Espero que no os lo perdáis.

Aquí quedan esos momentos que os explicarán aún mejor todo lo que transmite este libro.

"Y, en tiempos de guerra, cuando una sola ráfaga de metralleta acababa con una compañía entera de valientes dispuestos a todo, solicitar la muerte de un hombre solo y esposado tenía algo de artesanal".

"Sólo las mujeres, madres, esposas o hijas presenciaban aquello con el palpito de la desgracia en el corazón y una lucidez que les hacía ver mucho más allá de aquellas tardes de gritos de júbilo, rondas para todos y...."

"La guerra no sólo produjo muertos a paletadas; también partió en dos el mundo y nuestros recuerdos, ...."

"... en la categoría de los cabrones, la más numerosa del mundo, la que se reproduce y medra con mas facilidad, junto con la de los hipócritas".

"El equilibrio entre nuestros deseos culpables y la realidad absoluta sólo se da en las guerras".

"... de cuando aún creíamos que el mundo era eterno y que bastaba convencerse de que íbamos a ser felices para serlo realmente".

"Claro que hemos matado, para eso fueron a buscarnos, para matar a los enemigos de enfrente, que se nos parecen como si fueran hermanos nuestros, para matarlos y para que nos maten".

"Odio a la muerte porque no elige".

Philippe Claudel es un escritor francés nacido en la ciudad de Nancy en 1962.


Claudel ejerció como profesor de Antropología Cultural y Literatura en la Universidad de Nancy II, además de trabajar profesionalmente comodirector y guionista de cine y televisión.
La trayectoria literaria de Philippe Claudel ha sido reconocida en varias ocasiones con galardones como en premio Francia Televisión de 2000 por su novela "J´abandonne", el premio Goncourt de Novela 2003 por "Petites mécaniques", el premio Renaudot en 2003 por "Almas grises" y el premio Goncourt de los Estudiantes 2007 por "El informe de Brodeck".
También su trabajo cinematográfico ha recibido premios como el César a la mejor ópera prima y el prestigioso premio Bafta en 2009 a la mejor película de habla no inglesa por "A longtemps que je t'aime" ("Hace mucho que te quiero").

CURIOSIDADES:

Philippe Claudel se presentó voluntario para dar clases de forma altruista en lacárcel, donde acudió varias veces a la semana durante diez años. También acudía periódicamente a un hospital donde enseñaba a niños enfermos y a un instituto especial para niños discapacitados físicos.

OBRAS PRINCIPALES:

Almas grises, El informe de Brodeck y La nieta del señor Linh.

CITAS, FRASES, DECLARACIONES Y POÉTICA:

"Me gusta profundizar en la visión del mundo mediante imágenes; me permiten iluminarlo, hacerle preguntas, incluso reflejarlo".
"Siempre me han gustado las novelas y las películas que no se limitan a un solo tipo de lectores o de público. No quería encerrarme en un género. Prefiero estar más cerca de la diversidad de la vida".
"Me fascinan las vidas secretas que convierten a los conocidos en desconocidos".
"Las almas perdidas se reconocen".
"Me he nutrido de lo que me rodea, de lo que siento, de lo que vivo, de lo que imagino".
"Escribir novelas y hacer películas es contar historias. Es diferente y muy cercano a la vez. Lo que me gusta es conocer a los demás con los medios a mi disposición".
"No busco el éxito. El éxito siempre es una sorpresa. El cine es otra forma para expresar sentimientos y percepciones profundas con otros medios que los que ofrecen la literatura. Por eso me interesa".
"Creo que el cine permite tocar personas que quizá no leerían novelas. Es un arte más inmediato, más fácil que la literatura. Gracias al cine, sin por eso traicionarme, espero tener la posibilidad de sembrar preguntas en la mente de hombres y mujeres que nunca me leerían".
"Me parece que tenemos el deber de entrar en los guetos para agrietarlos un poco e intentar incluirlos en nuestro mundo".

Esta es mi lectura para el Reto 1914 de Reading at the moonlight.

miércoles, 12 de marzo de 2014

NEVERWHERE de NEIL GAIMAN


Richard lleva la típica vida de hombre de clase media.  Buen trabajo con probabilidades de promoción, apartamento céntrico y una novia con la que se va a casar dentro de poco.
Una noche cuando va a cenar con Jessica, su novia y el jefe de esta, se encuentra a una joven tirada en el suelo, herida y cubierta de sangre.  El buen samaritano que tiene dentro le obliga a abandonar novia y cena para ayudar a la chica, Door.
Cuando al día siguiente y siguiendo las indicaciones de Door, la deja en manos de alguien que la cuide, la vida de Richard ha cambiado completamente.  Se ha hecho invisible, alguien ha alquilado su apartamento, poca gente es capaz de notar su presencia y cuando lo notan se olvidan rápidamente de él y su vida ha sido amenazada de muerte.
Desesperado irá en busca de Door que enigmáticamente se despidió de él diciendo "Lo siento mucho", como si supiera que algo iba cambiar.
Esa búsqueda le llevará no solo a Door, si no a otro mundo, otro Londres.  El Londres de abajo habitado por los olvidados y los perdidos.  El lugar donde empezará su aventura.

Este es el segundo libro que leo del autor.  El primero American Gods fue un auténtico fiasco y todavía me pregunto porque ese libro es el que hizo más famoso a este autor (según dicen).  

Empecé Neverwhere sobre todo por quitarme la espinita que tenía con Gaiman, y totalmente convencida de que me tenía que gustar su obra.  Eso sí, estaba dispuesta a leer solo un libro más y a no seguir intentándolo si de nuevo me decepcionaba.

He tenido suerte y el segundo libro me ha funcionado.

Como suele ocurrir en los mundos fantasía, los personajes que pueblan ese Londres de abajo son distintos a los que se encuentran en la superficie, y sus reglas cambian. 
El dinero no existe, todo se intercambia por favores u objetos. 
El valor de las cosas se encuentra en la necesidad que se tenga de ellos.
En el subsuelo de Londres viven "personas" de todo tipo. Algunas con poderes como Door y su familia, otras con habilidades especiales como Hunter.  
Podemos encontrar Condes y algún ángel caído en desgracia, además de varios seres mitológicos.
Algunos pueden comunicarse con los animales como las ratas y reciben el nombre de interpretes de las ratas.
El universo Londinense de abajo creado por Gaiman tiene también su parte humorística.  Las paradas del famoso metro del Londres se convierten en el lugar que habitan los que llevan su nombre.
¿Os imagináis quien vive en Earls Court o en Black friars?
Tampoco hay que olvidar que en este mundo el tiempo no tiene la misma duración y hay quien visita a un grupo de Romanos que desde los tiempos de la conquista todavía vagan por las riveras del Tamesis.

Neverwhere no llega a ser una novela de género fantástico totalmente de adulto, pero tampoco está dirigido solo a un público juvenil.  Creo que ambos públicos lo pueden disfrutar y así conocer a este autor que sigue pisando fuerte después de tantos años.

Una novela entretenida, de narración rápida que te engancha desde el principio y no te permite dejar de leer.  Sus personajes, su planteamiento y su desarrollo te sorprenderán y no te aburrirás a lo largo de sus páginas.


Neil Richard Gaiman (1960, Portchester, Inglaterra).

Guionista de cómics y escritor de novelas.
Neil Gaiman es uno de los guionistas de cómics más importantes de los últimos treinta años y es mundialmente conocido por su creación más popular, la serie de comics que realizó durante siete años titulada The Sandman.

A pesar de haber escrito algunos relatos como Featherquest y ser el autor de la biografía de la banda Duran, Duran, Ghastly Beyond Belief, de un libro de citas famosas de libros de fantasía, ciencia-ficción y terror y de Don’t Panic: The Official Hitchhiker’s Guide to the Galaxy Companion (un libro que recoge mucho material sobre la obra de Douglas Adams, escrito en el mismo tono de humor inglés tan característico), su andadura en la literatura comenzó allá por mayo de 1990, cuando se salió Buenos presagios, libro escrito a cuatro manos junto al maestro Terry Pratchett y que se convertiría en la primera de una larga lista de novelas que llegaría a desbancar el trabajo del autor en el mundo del cómic. 

Buenos presagios narra, en clave del característico humor de Pratchett, la llegada del Anticristo —que resulta ser un chico corriente llamado Adán Young que no tiene demasiada idea de su verdadera naturaleza demoníaca— y los esfuerzos de Azirafel y Crowley, ángel guardián y ángel caído respectivamente, para evitar el fin del mundo. 

Neverwhere es otra de las grandes obras literarias de Gaiman. Concebida y retransmitida en un principio como una miniserie británica de seis episodios para la BBC, la historia tuvo su adaptación a novela escrita por el propio Neil Gaiman y publicada poco después del estreno televisivo de la historia, que nos transporta al desconocido Londres de Abajo…

Stardust —que tuvo una adaptación cinematográfica en 2007. Stardust nos pone en la piel de Tristan Thorn, un joven habitante de la villa de Wall, que resulta ser un pueblo limítrofe entre nuestro mundo y la tierra mágica de Faerie. Tristan decide saltarse las normas y partir hacia Faerie en busca de una estrella que ha visto caer recientemente y así demostrarle su amor a la joven Victoria Forester. 
American Gods (2001, Norma 2002, Roca 2012) fue uno de los mayores bombazos de Gaiman, sobre todo en el mercado estadounidense, ya que uno de sus muchos aciertos es considerar su folclore como una mitología de pleno derecho y mezclarla con otras más establecidas.

Coraline fue otro de los grandes éxitos del autor británico. Coraline cuenta la historia de una niña que acaba de mudarse con sus padres a una nueva casa y, mientras conoce a sus nuevos y excéntricos vecinos, descubre un pasadizo secreto que la lleva a un mundo paralelo habitado por su Otra Madre y su Otro Padre, que le consienten todos los caprichos y siempre tienen tiempo para ella. Coraline, como gran parte de la literatura de Gaiman, es todo un ejemplo de cómo contar un buen cuento para todos los públicos, con una imaginación desbordante y un toque de terror que no dejará indiferente a nadie.

El libro del cementerio, catalogada como una novela juvenil, es uno de los trabajos más destacables de Gaiman. El libro nos cuenta las aventuras de Nadie Owens, un niño cuyos padres mueren a manos de un extraño personaje llamado Jack y que se ve obligado a vivir solo en un cementerio. Allí conoce a los fantasmas del lugar y a un curioso vampiro llamado Silas, que lo criarán como si fuera uno de sus hijos. Gaiman ha comentado en más de una ocasión que debe gran parte de su inspiración para El libro del cementerio a El libro de la selva, de Rudyard Kipling, pero la novela destaca por si misma y es uno de los mejores trabajos literarios del británico.


Anansi Boys, una especie de continuación de American Gods, y algunos libros de relatos publicados en España como Objetos frágiles y El cementerio sin lápidas, además de gran parte de la producción infantil y juvenil del autor, que incluye títulos como The Day I Swapped My Dad for Two Goldfish, The Wolves in the Walls y Odd and the Frost Giants, muchos de los cuales siguen inéditos en castellano. Fortunately, the milkes la última novela infantil de Gaiman y trata sobre un padre que sale a buscar leche para su hijo e incluye piratas, estegosauros, viajes en el tiempo y alienígenas. 

El océano al final del camino es el nuevo libro de Neil Gaiman. El libro narra la historia de un adulto que tiene que volver al lugar donde pasó gran parte de su infancia y allí recordará algunos hechos fantásticos que le sucedieron por aquella época. La novela ha sido colocada como parte de la producción más adulta del autor, pero es innegable que recoge ciertos elementos de algunos de sus libros infantiles, como Coraline.

lunes, 10 de marzo de 2014

SANT JORDI BLOGUERO 2014

Esta se va a convertir en una de las iniciativas tradicionales de la blogosfera literaria.

Organizada por Kayena de Negro sobre blanco, un año más nos convoca con esta gran idea:

Regalar por el día de Sant Jordi ( también día internacional del libro), un libro y una rosa.
Kayena emparejará a los participantes, y el día 14 de abril tendremos que mandar el libro "sorpresa" junto con la rosa de forma que para el día 23 día de Sant Jordi nuestro bloguero invisible haya recibido su regalo.

Como el año pasado veremos las grandes ideas que rondan a esas cabezas dedicadas a la lectura con rosas que nunca dejan de maravillarnos.

Si queréis saber algo más y espero que os animéis aquí os dejo el enlace:

http://kayenalibros.blogspot.com.es/2014/03/sant-jordi-bloguero-edicion-2014.html?showComment=1393960035859

Y aquí tenéis la sinopsis del libro que voy a regalar a mi "bloguero invisible".

La hija de Robert Poste de Stella Gibbons

Flora Poste acaba de perder a sus padres y la pensión que le queda no le permite vivir si no se decide a trabajar. 
 Flora que es una chica de recursos decide que es mejor ir a vivir con algún familiar como es la moda en esos momentos, es decir pariente pobre que va a depender de sus familiares a cambio de ofrecerles su pensión. Después de valorar las distintas opciones que tiene se dice por Sussex, a la Granja de una hermana de su madre a la que no llegó nunca a conocer, aunque todas sus amistades se lo desaconsejan de todas las maneras posibles.La historia es un ejemplo perfecto del tópico de la flema inglesa a la hora de vivir la vida. Flora consigue "arreglar" la vida de sus parientes en un tiempo record y todo con el consentimiento de ellos que ven un futuro mejor gracias a sus llegada y su forma de ver las cosas.Es una novela irónica y muy divertida sobre las costumbres de la primera mitad del s. XIX en Inglaterra.

Leí este libro hace ya cuatro años y me hizo pasar unos ratos estupendos.  Este año me lo han vuelto a regalar así que aprovecho para incluirlo en la iniciativa.

martes, 4 de marzo de 2014

LAS HORAS DISTANTES de KATE MORTON

Cuando una carta extraviada durante los años de la Segunda Guerra Mundial, llega finalmente a su destinataria, Meredith Baker, le causa un gran impacto y abre las puertas de su pasado.
Su hija que vislumbra que hay mucho más detrás de esa carta de lo que su madre quiere confesar empieza a indagar y sigue las pistas que le llevarán a conocer a la que fue su madre  y  a los secretos que rodean el libro que cuando niña la convirtió en una gran lectora, La verdadera historia del hombre de barro de Raymond Blythe.
El Castillo de Milderhurst y sus tres ancianas habitantes serán la clave para descubrir el resto del misterio y de los misterios que han esperado todos estos años y más para que alguien los desvele.

Aquí está la tecera novela que leo de esta autora.  Se puede decir que todas sus historias precedentes tienen su sello personal.  Siempre utiliza dos escenarios temporales para desde el presente descubrirnos el pasado.  Sus historias se basan en los secretos de familia y siempre tenemos un misterio que descubrir.  
Todo esto es verdad y no puedo decir que me sienta tan atraída por sus novelas por su originalidad como ya habréis podido imaginar.
En mi descargo y en el de todos los que disfruten de sus novelas tengo que decir que todavía no ha agotado la fórmula que hace que cuando empiezo a leer sus páginas me sienta atrapada y empiece a leer con una cierta impaciencia, con muchísimas ganas de saber que pasa y aparcando sus historia solo por obligación y por el tiempo absolutamente imprescindible para terminar con mis tareas.

El inicio de esta historia no podría haber sido mejor para mí:

"Todo comenzó con una carta. Una carta, perdida durante mucho tiempo, que había esperado medio siglo en una saca de correos olvidada..."

Ya solo con estas palabras me tenía completamente aprisionado en sus páginas, y es que pensé: "Este principio promete", así que seguí bebiendo páginas hasta el final.

Hay varios personajes atractivos en esta historia.
Edith, la protagonista resulta interesante al principio tanto por sus carácter como por el trabajo que desarrolla, editora, pero a medida que pasan las páginas descubrimos que se va a convertir en nuestra acompañante, la narradora que nos va descubriendo la historia y que ahí en realidad termina su papel.

Raymond Blythe, el dueño del Castillo y padre de las tres ancianas que lo habitan en el presente.  Conocemos a este personaje a través de las palabras de sus hijas y descubrimos a una persona que no nos gusta.  Un hombre al que quería su mujer y sus hijas, pero que llevó su obsesión y su certeza de ser mejor hasta el punto de destrozar y manipular la vida de todos a su alrededor, hasta después de muerto. Un personaje imprescindible para poder entender toda la historia.

"Las normas son diferentes para las personas como tú, Juniper. Para las personas como nosotros".

Las gemelas Persephone (mi personaje preferido) y Seraphina Blythe, la primera la fuerte, la segunda la maternal. Las dos un duo imposible de partir y que se dedican en cuerpo y alma a su hermana pequeña Juniper. Víctimas y verdugos de sus propias vidas, porque uno no siempre puede escapar de su destino.

Juniper Blythe, hija pequeña de Raymond Blythe. La escritora, la creativa, que tiene que llevar la carga de una responsabilidad que no quiere y que intenta escapar.

En esta historia he tenido varias sospechas, personajes odiados y he juzgado con mucha facilidad a los distintos personajes sin tener toda la información.  Es decir me he comportado de una forma muy humana (errónea, como suele ser), pero es que la novela te va dirigiendo por sus páginas para que el verdadero secreto no lo puedas descubrir hasta el final y veas que lo que parecía negro no era más que un blanco muy gastado por el agotamiento.

Esta autora juega a poner entre sus páginas ese tipo de comentarios con los que me suelo sentir identificada y que me gusta compartir:

"... el verdadero propósito de un bibliotecario es reunir a cada libro con su único y verdadero lector".

"Todas las ancianas que he conocido me han dicho, en algún momento, y con diversos grados de conocimiento, que en su interior aún tienen dieciocho años".

"En mi defensa, solo puedo decir que cuando amamos a una persona hacemos cualquier cosa por conservarla a nuestro lado".

"No existen dos personas que comprendan o sientan las cosas de la misma manera".

"Nadie antes que él creyó que yo fuera capaz de hacer algo bueno" (Esta me resultó triste porque la verdad es que el amor que más pena da es el que nace de la necesidad de sentirse reconocidos o al menos percibidos).

"Sus motivos no me interesan.  Todos tenemos secretos".

"Le he dejado... y también algunos libros. No puedo imaginar que el día termine sin que alguna historia preceda al sueño".

Kate Morton creció en las montañas del noreste de Australia, en Queensland. 
Posee títulos en arte dramático y literatura inglesa y es candidata doctoral en la Universidad de Queensland. 
Vive con su esposo e hijos en Brisbane. Su primera novela, La casa de Riverton, se publicó con enorme éxito en 38 países, alcanzó el número uno en muchos de ellos y lleva vendidos más de dos millones de ejemplares en todo el mundo. 
El jardín olvidado, con unas ventas que superan los cuatro millones de ejemplares, supuso la consolidación absoluta de esta espléndida autora y le granjeó el reconocimiento masivo de la crítica y los lectores. 
Su tercera novela, Las horas distantes, se convirtió igualmente de inmediato en un best-seller. Se estima que las ventas en todo el mundo de las obras de Kate Morton se acercan a los ocho millones de ejemplares.